Importantes piezas vintage se unieron a impresionantes obras nuevas de algunas de las galerías más importantes del mundo en The Salon Art + Design 2016 celebrada en la ciudad de Nueva York. En su quinta edición, el espectáculo presentó obras que son igualmente arte y diseño, tanto un placer para los ojos y el alma como piezas funcionales para el hogar. Escogimos algunos de nuestros platos favoritos de las delicias de este año.
ImageImageImageImageImageImageImageEste sofá italiano, creado en la década de 1950, es perfectamente actual para los interiores de hoy. Bernd Goeckler Antiques presentó el sofá asimétrico de tres plazas, recién tapizado en una tela fantástica. Se sienta encima de una base de nuez manchada levantada con las piernas afiladas afiladas.La Galería Cristina Grajales presentó esta lámpara especial Sebastian Errazuriz. El artista nacido en Chile "incorpora su obsesión con la oposición entre la vida y la muerte en su obra de arte, creando un trabajo que recuerda a los espectadores de su mortalidad".Demisch Danant mostró esta espectacular agrupación que incluye un fresco textil de Sheila Hicks, compuesto por cinco paneles formados por madejas retorcidas de lino, seda y algodón. El impresionante sofá Maria Pergay está hecho de acero inoxidable T-negro y presenta una colorida marquetería de acero pulido, hueso y paja, borlas y cojines. La mesa de centro es de Pergay.ImageEl artista israelí Ayala Serfaty creó la serie SOMA, que consiste en tejer y entrelazar vidrio escasamente soplado, y luego superponer los objetos compuestos con vetas de vidrio transparentes tintadas. Estas esculturas de luz se asemejan a las formas acuáticas, como los cristales y las plantas del fondo del mar, escribe Maison Gerard, quien presentó las esculturas de luz.Vimos una variedad de esculturas emocionantes en The Salon + Design, atraídos principalmente por estas dos piezas. El primero es "Atado" por el ceramista danés Steen Ipsen, cuya expresión cerámica decorativa involucra tanto la forma como la decoración. Lo mostró la Galería J. Lohman.La Galería Adrian Sassoon presentó una amplia gama de piezas contemporáneas de cerámica, incluyendo un número de Kate Malone. Su escultura multidimensional "Green Tumbling Magma Sculpture" está hecha de gres cristalizado. Malone tiene estudios en Londres y Francia y se ha convertido en uno de los artistas cerámicos más conocidos de Gran Bretaña.Wolfs + Jung "A voice" y "Silence" están hechos de bronce patinado y son una declaración actual sobre la situación mundial actual. Boyoung Jung de Corea y Emanuel Wolfs de Bélgica conforman el colectivo de arte, actualmente con sede en Seúl. El dúo crea con frecuencia obras que abordan y desafían temas contemporáneos. Las piezas se muestran en la galería de Amman.Bernd Goeckler también mostró esta fantástica pieza de Max Ingrand, creada ca. 1954 en Milán. Presenta cinco discos biselados y superpuestos de vidrio transparente, aguamarina, rosa y color té en una estructura dorada de latón. Histórico, moderno y magnífico.El lujoso sofá de Amttia Bonetti, llamado Shield, tiene medallones tallados en cada extremo, que parecen contener su voluptuosa masa de figura completa. Nacido en Suiza, el trabajo de Bonetti ha sido llamado "caprichoso, surrealista y único". Las piezas fueron exhibidas por la David Gill Gallery.ImageEl banco de gato caprichoso pero muy refinado del artista Judy Kensley McKie está hecho de bronce patinado y se muestra en la galería DeLorenzo. La galería se especializa en Artes Decorativas del Siglo XX y el trabajo de reconocidos maestros del período Art Deco francés.El modelo de suspensión 1969 de Verner Panton, "Ball lamp", fue un faro colorido de todo el lugar, atrayéndote con su vitalidad y luz. La roseta de techo de plástico, ancla las esferas rosa y naranja que están suspendidas por hilo de nylon. El trabajo oculta tres fuentes de luz. Presentado por Galerie du Passage de París, fue una de las numerosas piezas de colores presentadas.El flujo y el movimiento emanan de esta espectacular pantalla de Marc Fornes. Presentado por Gallery ALL de Los Angles y Beijing, está hecho de aluminio pintado. Aunque el trabajo es grande y sustancial, mantiene una presencia ligera y aireada.En el stand de Giustini / Stagetti Galleria O. Roma se exhibió un pequeño y majestuoso taburete de huevos de las superestrellas del diseño brasileño Campagna Brothers. La galería se especializa en el diseño italiano del siglo XX y en el diseño contemporáneo internacional.Como gemas gigantes suspendidas del techo, "Lustre aux Couleurs de la Forêt" (Lustre de los colores del bosque) de la artista sueca Frida Fjellman es gruesa, grande y emocional. Los tonos de verde utilizados en la pieza evocan una sensación orgánica. "¿Qué es lo que afecta nuestros sentimientos? Lo que nos hace sonreír, ¿qué nos hace comprometernos? En mi trabajo, aprovecho repetidamente lo que se percibe como demasiado ", escribe la artista en su declaración. El trabajo fue presentado por Hostler Burrows.El espacio de Friedman Benda mostraba estas dos imponentes y voluminosas lámparas de pie de bambú y papel de arroz. Fueron creados por Andrea Branzi, un influyente arquitecto y diseñador italiano. Branzi formó parte del grupo de artistas que fundó Archizoom Associati en 1966. También promueve el movimiento italiano de Arquitectura Radical.
La primera semana de diciembre generalmente significa el inicio de la temporada navideña, pero para algunas personas significa una peregrinación a Miami donde convergen el arte y el diseño global. Este año, Homedit le presentará lo último en diseño y decoración del hogar de DesignMiami, Art Basel, y una variedad de ferias concurrentes, diciembre
Salon Art + Design 2015 fue la cuarta edición de la feria de alta gama y no defraudó, con magníficos muebles retro e impresionantes nuevas piezas de decoración moderna. En ambos extremos del espectro, el espectáculo ofreció arte de por vida. Todd Merrill Studio presentó una serie de piezas que no solo son únicas en
Homedit visitó Design Miami / 2015, que se conoce como el foro mundial para el diseño. La feria reúne a los coleccionistas, galeristas, diseñadores, curadores y críticos más influyentes de todo el mundo en la celebración de la cultura del diseño y el comercio. Debido a que toma lugar junto con Art Basel, Design Miami / ha
Uno de los pocos espectáculos de alto calibre que combina arte y diseño en una exposición, The Salon Art + Design New York es algo que anticipamos con gran emoción. Algunas de las mejores galerías de todo el mundo participan, mostrando importantes muebles nuevos e históricos junto con arte de una amplia variedad de géneros.
Se ha llamado el show de diseño "más elegante" de Nueva York. The Salon Art + Design es especial porque combina los sectores de arte y diseño de alta gama a menudo separados en un solo evento magnífico. El espectáculo presenta nuevos y revolucionarios diseñadores junto a conocidos maestros, piezas icónicas de época junto a las nuevas y modernas
