Aurelio Vázquez Durán es un estudiante graduado de IADE, Instituto de Educación Artística de Madrid, España. Inició su práctica profesional en 1990 y durante 20 años es el director de su empresa que ahora se llama: DIN interiorismo. La compañía está especializada en diseño de interiores y arquitectura con 20 años de experiencia en México. Todos sus proyectos son el resultado de la combinación correcta entre creatividad, funcionalidad, originalidad, innovación y calidad.
P: ¿Siempre estuvo interesado en el diseño? Cuéntenos sobre el momento en que decidió que este es el camino a seguir.
Mi familia siempre ha estado relacionada con la industria del mueble y es algo que disfruté mientras crecía y esto me motivó a estudiar diseño de interiores. Al principio, cuando comencé a estudiar, simplemente me gustó, pero con el paso del tiempo y comencé mi carrera como diseñador de interiores profesional, se convirtió en una pasión completa. Disfruto mucho de lo que hago.
P: ¿Dónde encuentras tu inspiración?
Encuentro que mi inspiración se mantiene actualizada en diversas expresiones creativas como: cine, música, exposiciones de arte, un buen libro, la propuesta gastronómica de un excelente chef y el último rascacielos. El logro de otra persona es el resultado de un proceso creativo completo que siempre merece la pena analizar y, al hacerlo, sus habilidades mejoran al realizar sus propios proyectos. Siempre estamos en la búsqueda de encontrar el alma de cada proyecto y asegurarnos de que siempre cuenta una historia, consideramos que estos dos elementos son la mejor guía para la inspiración.
P: ¿Puede describir un poco su primer proyecto de diseño de interiores?
Mi primer proyecto de diseño de interiores fue hace mucho tiempo; ¡han pasado más de 20 años! Por lo que recuerdo, fue mi primera oficina ubicada en un almacén de 500 metros cuadrados, fue un proyecto muy divertido y un desafío porque era mi propio cliente.
P: ¿Cómo definirías tu estilo personal?
Prefiero mantener mi diseño en el estilo contemporáneo, usar mucho color e intentar siempre buscar formas no ortodoxas. Sin embargo, también creo que los proyectos pertenecen al cliente y tienen que involucrarse en ellos. Esta es la única forma en que podrán sentirla como propia, lo que les permitirá comprenderla y apreciarla. Como cada cliente es diferente, cada proyecto debe ser diferente también. Sin embargo, siempre hay un sello personal, porque no sé cómo hacer cosas que no me gustan.
P: ¿Qué tipo de personas piden tu ayuda?
Me han pedido que ayude en una amplia variedad de proyectos, desde un pequeño apartamento de 120 metros cuadrados hasta una casa de 3.000 metros cuadrados. Esto también ha sucedido en los proyectos comerciales, lo he hecho desde pequeñas tiendas de 70 metros cuadrados hasta una tienda insignia de 3.000 metros cuadrados. En el campo corporativo, he realizado pequeñas oficinas y toda una red de televisión y radio. En el negocio hotelero he realizado desde 9 habitaciones hasta 200 habitaciones. Considero que esta es la parte más agradable del trabajo; Me gusta que no me identifiquen en un determinado campo o tipo de proyecto.
P: ¿Cuál sería su recomendación para "qué hacer primero" en un proyecto de decoración?
Tener sus ideas claras sobre lo que quiere lograr, dónde concentrar los esfuerzos y tener una muy buena comunicación con el cliente.
P: ¿Qué consejo tienes para alguien con una casa nueva para decorar y quizás un presupuesto limitado?
No tener un gran presupuesto no tiene que ser un inconveniente para el desarrollo de un proyecto de diseño de interiores, si las ideas son claras y consistentes con los recursos. Deben establecerse prioridades para comprender el proceso del proyecto. Cuando hay un pequeño presupuesto, hay una gran variedad de posibilidades que no implican grandes cantidades de dinero. Cambiar los colores o las telas son cambios muy asequibles, a veces incluso cambiando la forma en que los muebles se encuentran en la habitación puede ser todo lo que se necesita. El diseño de iluminación también es otra forma de hacer cambios importantes sin gastar demasiado.
P: ¿Cuál es el aspecto más frustrante de su trabajo como diseñador? ¿Y el más gratificante?
Lo más frustrante es sin duda la mala comunicación con el cliente o el hecho de que él o ella no entiende de qué se trata nuestro trabajo. La más gratificante es -sin ninguna duda- el hecho de tener una idea para un proyecto, luego desarrollarla en papel, luego en planos de planta y paso a paso hasta que se complete. Es la magia de hacer realidad las ideas que es muy gratificante.
P: ¿Pueden hablar sobre este proyecto Casa A.P.
El desafío fue la combinación perfecta entre la calidez y la personalidad que debe haber sido satisfecha en cada espacio de la casa A.P., además de satisfacer cada uno de los detalles de diseño simples y sofisticados involucrados en un área donde cinco personas cohabitan. La familia es el principio rector de todo el proyecto interior y establece el tono para la interacción entre áreas comunes y privadas. Largas conversaciones con cada uno de los miembros de la familia nos permitió cumplir con todos los requisitos para el diseño de las habitaciones, sus gustos y deseos e incluso sus sueños, se tuvieron en cuenta para la creación del espacio donde cada elemento responde la forma y la función. La iluminación natural, el diseño de iluminación, la selección de colores y acabados, también fueron elegidos de acuerdo con las necesidades de las áreas y las transiciones entre cada uno.
Más INSPIRACIÓN
P: ¿Cuál es tu libro / revista favorita en diseño?
Mi favorito es cualquier libro de arte fantástico.
P: ¿Qué recomiendas para este otoño / invierno y el próximo año?
Recomiendo encarecidamente la madera con granos fuertes, mostaza, berenjena y colores turquesa combinados con tonos de gris medio. Considero que debemos enfocarnos en diseñar espacios que enfaticen el espíritu de sostenibilidad. También es claro para mí que habrá maximalismo y la recuperación de los iconos del pasado en combinación con una especulación de los nuevos íconos; también espacios saludables y una gran cantidad de lujo razonable.
P: ¿Cuál es el tiempo promedio asignado a un proyecto?
Desde que mi equipo y yo empezamos a trabajar en un proyecto y terminamos la construcción, puede haber varios meses o, a veces, años. En el desarrollo del concepto y las primeras ideas puede tomar entre uno o dos meses. Esta es la parte más importante y divertida del proceso.
P: ¿Qué consejo tiene para los diseñadores o arquitectos jóvenes que leen esta entrevista?
Tener pasión por lo que hacen, si es diseño o cualquier otra actividad en su vida. Comprometerse en la adquisición de una cultura amplia: arte, música, escultura, literatura, cine, lectura, comida, etc.
P: Cuéntanos algo inusual que sucedió en tu carrera.
Me ha sorprendido que después de terminar un proyecto haya encontrado que hay algo similar, en algunos aspectos, en otro rincón del mundo.
P: ¿Cuáles son tus planes para el futuro?
Continuar desarrollando en mi carrera y mi empresa, y afortunadamente participar en un proyecto en el extranjero. Sigue siendo apasionado de lo que hago.
P: ¿Qué piensas de nuestro sitio?
Lo disfruté mucho. Me gusta el gran tamaño de las fotos y los diferentes e interesantes temas que publica.
